Разочарована :(.

Искренне не понимаю, за что этот фильм так обласкан критикой. Такое ощущение, что задуманы были герои, как у Тарантино, и съёмки, как у Гая Ричи. А получилось не очень.

Сюжет сам по себе несложный, но отдельные моменты я всё-таки до конца не поняла. Отключить сигнализацию в хранилище — это очень круто, вот никто в жизни бы не додумался, что можно отключить сигнализацию (неважно, насколько сложным методом) и брать, что хочешь. Также мы не поняли смысла названия :(. Бен Кингсли шикарный, да. Иэн Макшейн тоже очень колоритный. Хорошо играет Рэй Уинстон; его герой до паралича воли боится Тедди, но при этом тырит у того серёжки.

Прямолинейность сюжета замаскирована всякими клиповыми сменами планов, клиповой нарезкой сцен и клиповыми спецэффектами. Джонатан Глэйзер, наверное, умеет снимать клипы. Удивительно, но Бен Кингсли за этот фильм был номинирован на Оскар; собственно, из-за этого мы его и посмотрели.

Вообще, видно, что этот фильм не дешёвка и не на колене сляпанная поделка. Люди старались; в том числе, люди очень талнтливые. Но этот тот случай, когда задумка оказалась круче воплощения.

Посмотрели «Цвет нации» Леонида Парфёнова. Все хвалили — я тоже похвалю. Фильм по нынешним временам — шедевр. Я искренне рада, что бесконечно талантливый Леонид Парфёнов всё ещё с большим эстетическим мастерством делает стендапы в дворцовых интерьерах.

Жаль, что все смахнули слезу по памятникам столетней давности (как неоднократно смахивала её и я), но никто не сдаст тысячу рублей на книгу о наличниках.

С сугубо личной и практической точки зрения я отметила, что Парфёнов, вслед за свом героем, посетил большую часть мест, которые объездили мы со Славой. Однако нами совершенно неохвачены Бухарест и Самарканд.

Надо ехать!

Собрались, наконец, посмотреть этот милейший фильм. Мы не сомневались, что это будет полтора часа оптимизма и хорошего настроения; в конце концов, по-другому с музыкой АВВА не бывает...

Впрочем, нам показалось, фильм, как ни странно, уступает мюзиклу. Козырные карты фильма — красивые пейзажи и Мерил Стрип :). Аманда Сэйфрид очень хорошо поёт; Доминик Купер уж очень неказистенький на вид; мы всё вспоминали Андрея Бирина из нашей постановки и тихо страдали. Папашки норм, кроме Пирса Броснана, который поёт просто ужасно. Кристин Барански просто страшная; удивительный выбор на роль Тани. Но зато уж Мерил Стрип — вот это да, крутая роль. Так что, в общем, на ней держится не только отель и таверна, но и весь фильм :). Ну и на музыке... Музыка гениальная.

Музыкальных номеров в фильме меньше, чем в мюзикле, что и понятно, но жаль :(. Правда, есть один дополнительный: When all is said and done. Кстати, вот именно эту песню Пирс Броснан исполнил более-менее прилично.

В общем, фильму я бы поставила четвёрку. Уверена, что если бы мы не видели мюзикла, была бы пятёрка.

Очень необычная история получилась с этим фильмом.

Слава совершенно уверен, что мы его уже смотрели. И, кстати, сходу меня заспойлил, пытясь напомнить, про что кино.

Со мной, конечно, очень часто бывает, что я нифига не помню прочитанное или просмотренное. Но не в этом случае. Я, в свою очередь, совершенно уверена, что никогда этого фильма не видела, потому что не может быть, чтобы я из него не запомнила вообще ничего; в нём есть сцены, которые просто обязаны были всплыть в памяти, ну и сюжет тоже запоминающийся всё-таки.

Итак, заспойленная, уселась я смотреть.

Несмотря на это обстоятельство, фильм мне очень понравился. Хотя я с большим предубеждением отношусь к сотрудничеству заматеревшего Ди Каприо и обласканного критикой Скорсезе. «Авиатора», например, я вообще так и не собралась заценить. А тут вдруг — удача (на мой вкус).

Фильм, что называется, атмосферный. Затягивающий. В меру пугающий. Точнее, во время просмотра он мне очень уж жутким не показался (хотя чисто объективно жутковатые сцены там есть, но меня лично оторопь не брала), зато всю ночь потом мне снились тягостные сны в духе «Острова проклятых». Как-то, видать, легло на душу. Сюжет, картинка, звуки — всё очень плотно друг к другу пригнано. Мне очень понравился Бен Кингсли в роли главврача; пожалуй, это самое яркое актёрское впечатление. Ещё запомнила Марка Руффало (доктор Лестер Шин).

Концовка (та, которая самая-самая концовка) впечатлила. Это действительно очень красиво. Такие вещи превращают кино в искусство. Вообще, «Остров проклятых» — незаурядная вещь, явление, а не просто таймкиллер.

Хотя — это только моё скромное мнение :). Я почитала отзывы на этот фильм и нашла множество вполне обоснованных претензий. Но для меня все они несущественны. Понравилось.

Посмотрели ещё одно очень качественное и немного скучное кино Клинта Иствуда: основанную на реальных событиях историю женщины, которой пытаются втюхать какого-то чужого мальчика вместо похищенного сына.

При том, что история могла быть детективной, авторы фильма сконцентрировались именно на том, что я написала: на переживаниях матери в исполнении страшно худющей Анджелины Джоли. В начале коротенько показывают, какие у неё идеальные отношения с сыном — а потом она по-всякому страдает до самых титров. На обложке диска ещё был указан Джон Малкович (преподобный Густав Бриглеб), но у этого артиста экранного времени хорошо если 10 минут — из почти двух с половиной часов. За это время он почти ничего не сыграл, если честно.

Чуть больше (минут на 15) повезло противному полицейскому в исполнении Джеффри Донована. Кстати, отлично сыгранная роль. Видно, какой капитан премерзкий — но не более чем премерзкий, то есть, не то чтобы дьявол во плоти. Ещё почему-то запомнилась убедительностью Эми Райан (пациентка психбольницы).

История снята очень близко к тому, как всё происходило на самом деле, с небольшими кинематографическими допущениями, преувеличениями и улучшениями. Интересно посмотреть, как работали в США 80+ лет назад полиция, суды и журналистика.

Мы не прочитали заранее длительность фильма, поэтому третий час стал для нас неожиданностью :). Но первые два часа шли неплохо, несмотря на затянутость и на то, что конец немного предсказуем :). Удивительно, но фильма вышла совсем не тягомотная. Всё-таки Клинт Иствуд — мастер. Снимает он очень хорошо, вдумчиво и серьёзно, но, нужно понимать, без эксцессов и каких-то неожиданных гениальностей. Если нужно убить длинный вечер, «Подмена» — очень подходящее кино. Ну и для фанатов Джоли, конечно, the must.

Это шведская экранизация одноименной книги (ну да, она и называлась до перевода вообще-то так же, как и книга... тоже до перевода).

Добротное европейское кино, снятое очень точно по роману, насколько я его помню. Так что фильм унаследовал все сюжетные натяжки и неприятности в полном объёме. Также полностью переехали из книги на экран сцены сексуального насилия, которые как-то совсем не к месту смотрелись, т.к. для развития сюжета (и характеров) ничего особенного не давали.

В итоге Славка, который книгу не читал, всю дорогу хихикал и плевался, а я всё время говорила: «это в книге так же точно!» — но не уверена, насколько это спасало. Зато я могла наблюдать всю ту же гамму и эволюцию чувств, которая была у меня, когда я читала роман. Главное, вроде как и примитивно, и натянуто, а всё-таки интересно. Впрочем, экранная версия обладает заметными преимуществами: в неё не попали длинноты, нудные описания и малозначительные подробности.

Если отнести все вышеозначенные проблемы на счёт литературного источника, в сухом остатке будет очень неплохой фильм. Очень хорошие европейские (это сразу видно!) актёры, хорошая режиссура, диалоги, мизансцены. Слава имел справедливые претензии к свету (перебор с темными залипами), но честно скажем, могло быть и хуже, всё-таки это триллер вроде как.

В общем, фильм вполне смотрибелен, только не ждите от него слишком многого. Хороший саспенс, рекомендую.

Сделав над собой некоторое усилие, посмотрели французский телефильм 1997 года по роману Стендаля «Красное и чёрное». Усилие — потому что фильм на 200 минут не вдруг решишься смотреть. Однако сложно было только начать...

Я, признаюсь, романа не читала. И вряд ли когда прочитаю; похоже, тут как раз тот случай, когда экранизация не уступает книге. Снято, насколько я понимаю, всё очень близко к тексту, и снято красиво. Очень понравился исполнитель главной роли Ким Росси Стюарт. Хороша Жюдит Годреш (Матильда; похожа на Киру Найтли). Кароль Буке (Луиза де Реналь), имхо, не очень подходит к роли, я так до самого конца с ней и не смирилась. Роли второго плана отличные, украшают фильм. Красивые съёмки, интерьеры. В целом — очень качественное кино, понравится всем любителям классических экранизаций классической литературы (вот мне, например, понравилось).

Так получилось, что не совсем по своей воле посмотрела «Чемпионов». Теперь придётся делиться впечатлениями об этой предолимпийской агитке.

В целом кино не очень высокого сорта. Съёмки, картинка приличные, зато беда со сценарием, с диалогами, с мизансценами и с актёрской игрой. Показать спорт, сами состязания красиво и захватывающе не получилось. Всё это относится не ко всем новеллам, но, к сожалению, общее впечатление таково.

Пять историй о крупных олимпийских удачах сняты по-разному, и хотя в фильме они перемешаны, наверное, всё-таки имеет смысл говорить о каждой в отдельности. Самый отстой — история Елены Бережной и Антона Сихарулидзе. Удивительно, как из этой действительно прекрасной, очень «киношной» истории можно было свалять такую неудобоваримую фигню. Игра актёров (Татьяна Арнтгольц и Констатин Крюков) ужасна. Под стать мизансценам и декорациям. Самый чудесный момент, когда будущие чемпионы приходят, хихикая в какую-то загаженную парадную (комментарий в зале: «Ух ты! Загаженная парадная!»), довольно долго там играют в прятки в темноте среди осыпающейся штукатурки, причём Елена постоянно спрашивает, куда это они пришли (комментарий в зале: «Да это же олимпийский объект Сочи!»), а потом оказывается, что таки да, это каток %). Дурдом. Единственное, что было хорошо, это Роза Хайруллина в роли Тамары Москвиной, такая жёсткая и сосредоточенная, но явно добрая в душе дама :). Не знаю, я себе Тамару Москвину как-то не так себе представляла, но образ хороший вышел. На остальных героев было стыдно смотреть.

Второе место по отстою занимает нелепая история Светланы Журовой, которая возвращается в спорт после декрета, попадает в сборную (видать, прошла квалификацию-то), а там тренер ей советует повесить коньки на стенку и вообще всячески мотивирует. По фильму, Светлана внезапно таки выигрывает на Олимпиаде, хотя непонятно, как ей это удалось, потому что всю дорогу она не столько тренировалась, сколько бегала (не на коньках, а на каблуках) за другой, начинающей спортсменкой и уговаривала её не бросать тренировки. Что хорошо — красивая артистка, Светлана Ходченкова. Больше ничего.

Получше пошла история сноубордистки Екатерины Илюхиной, благодаря Максиму Виторгану, который сыграл очень смешного тренера. Бестолкового, правда, ужасно... во всяком случае, совершенно непонятно, занафига он вообще нужен его спортсменкам, ведь все свои проблемы они решают сами. Но ничего, главное, смешно. Зато сама история слегка сомнительна, ведь до серебра на Олимпиаде Екатерина выиграла множество стартов, а по фильму она — неуверенная девочка, тёмная лошадка, которая боится выступать на публике и всё время падает... Но тренер всё-таки смешной.

Хоккеист Илья Ковальчук спас нашу сборную от разгрома, видимо, в матче за третье место, выйдя на лёд во втором тайме и забив решающие шайбы... Кстати, хочу заметить, в фильме не подчёркивается особо, что герои историй далеко не всегда получали именно золото. В фильме выиграны две золотые, две серебряных и одна бронзовая медали, но ощущение, что у нас все первые места. Так вот, Алексей Чадов хорошо сыграл Ковальчука, кроме того, как мне кажется, он был отлично загримирован и очень похож на своего героя внешне. По фильму, Ковальчук переживает определённый кризис, давно не забивает, в телевизоре и интернете все над ним смеются, однако тренер, вопреки всему, не только включает его в сборную, но и выпускает на лёд в решающую минуту. А главное — в него верит мальчик-хоккеист, его давний и очень честный поклонник, который записывает трогательный ролик в поддержку Ковальчука, и именно этот ролик придаёт Ковальчуку уверенности и воли к победе. Параллельно, понятно, развивается история упомянутого мальчика-хоккеиста в исполнении Семена Трескунова — отличная актёрская работа, не могу не отметить. Эта новелла изначально, имхо, не очень выигрышная по сюжету, но она хорошо сделана и приятно смотрится. Все возможности сюжета использованы; на мой вкус, вышло слишком сопливо, но с пивом потянет.

Ну и ещё одна хорошая история — про биатлонистов Кругловых, отца и сына. Очень понравились артисты (Андрей Смоляков в роли отца, Марк Богатырёв в роли сына). Наверное, в этой новелле были самые напряжённые спортивные съёмки (речь о биатлоне, напомню). Было много удачных моментов, находок. Между прочим, именно в этой новелле спортсмен не попадает в сборную, хотя прошёл квалификацию, потому что у него «нет спонсора»... Всё-таки в искусство, если оно хорошее, жизнь не может не пролезть.

Общий счёт — две удачных части на две плохих и на одну проходную. Так себе коктейль... Жаль, что хорошие новеллы в итоге остались «замазаны» плохими... хотя вот прям бриллиантов там и не было. Смотреть ли? Если нужно просто провести время, то можно.

Деньги сдавать сюда. Не жадитесь.

Посмотрели вчера этот знаменитый фильм. Я уже видела его раньше и рада была обновить впечатления — реальность полностью совпала с воспоминаниями.

«Мертвец» меня лично завораживает сверхъестественной цельностью. Все компоненты хорошего кино настолько тесно и органично сплетены друг с другом, что практически невозможно говорить о чём-то одном в отрыве от другого. Музыку вообще долгое время не замечаешь, как будто она звучит у тебя в голове. Диалоги, смена планов, игра света и тени — всё возникает и исчезает ровно тогда и ровно настолько, насколько нужно. Даже Джонни Депп не перетягивает внимание на себя, сливается (когда нужно) с пейзажем. Даже акценты, остающиеся в памяти, возникают плавно; даже выстрелы уместны и благозвучны :). Фильм гипнотический, в высшей степени атмосферный, очень тонкий.

К сожалению, очень многое я упускаю из-за незнания, собственно, творчества Уильяма Блейка. Учитывая, что фильм состоит из цитат Блейка чуть менее, чем полность, ясно, что он куда глубже, чем мне это видится.

Из всего вышесказанного вытекает огромный недостаток фильма: он скучный. Славка откровенно изводился. Если «Мертвец» не ложится под настроение, если не удаётся почувствовать, как погружаешься в кино, скука, пожалуй, перевесит всё остальное. Я, однако, смотрела два раза — и оба раза втянулась. Для меня «Мертвец» — произведение искусства, о котором бессмысленно рассуждать с позиции «что-же-хотел-нам-сказать-автор» — ну не будешь же искать мораль в фортепианном концерте. Я просто вопринимаю его, как данность, как явление — и в этом качестве люблю.